FANTASYART

QUELLO CHE SI DICE !

Quando l’ironia entra nel mondo del figurativo l’Arte comunica con linguaggio proprio e l’immagine stessa gioca ruolo di verbo. In questo gioco Claudio ROSATI Artista Internazionale dimostra grande padronanza, le sue opere spesso si richiamano a temi del passato per rivisitarli e caratterizzarli, Mr CLO, l’ater ego dell’artista, sembra farsi beffe di ogni regola, si propone e si reinventa costantemente, in un gioco di ruoli fuori dallo spazio-tempo fisico, si veste e si sveste interpretando se stesso e sconfinando, irriverentemente, nelle epoche e nei contenuti. Intrigante ricerca stilistica quella che l’artista propone, guidati dal personaggio autore-attore-regista, che interpreta l’arte in prima persona, coinvolgendo il fruitore nell’eterno gioco dello scambio di ruoli. Mr. CLO vivente il tempo di una sfilata di FANTASYART, porta l’Artista all’infinito dei suoi sogni.

CE QU’ON DIT

Lorsque l’ironie entre dans le monde de l’art figuratif, communique avec son propre langage et l’image elle-même joue le rôle de verbe. Dans ce jeu, Claudio ROSATI Artiste Internationale fait preuve d’une grande maîtrise, ses travaux font souvent référence à des thèmes du passé pour les revisiter et les caractériser. Mr. CLO, l’ego de l’artiste, semble se moquer de toutes les règles, se propose, dans un jeu de rôle à partir de l’espace-temps physique, il s’habille et s’interprète lui-même et empiète de manière irrévérencieuse sur les âges et les contenus. Recherche stylistique intrigante que l’artiste propose, guidée par le personnage auteur-acteur-réalisateur, qui interprète l’art à la première personne, en impliquant l’utilisateur dans le jeu éternel de l’échange de rôles. M. CLO vit le temps d’un défilé de mode FANTASYART, amène l’artiste à l’infini de ses rêves.

2002, août – Lors d’une soirée organisée par une association en Ombrie à Sigillo en province de Pérouse , j’ai décidé de proposer six jupes peintes à la main par des artistes locaux. Cette petite parenthèse a connu un énorme succès et de nombreuses appréciations. Compte tenu des retours positifs, j’ai décidé de créer une soirée entière pendant la période de Noël: je devais trouver un fil conducteur, impliquer davantage de personnes et fabriquer des vêtements bon marché car je n’avais pas de fonds.

De ces problèmes vient l’idée d’utiliser des matériaux recyclés pour fabriquer des vêtements: plastique, papier, cellophane et tout ce qui est facilement disponible à la maison. Je voulais apporter l’art à Sigillo sous toutes ses formes, je ne savais pas pourquoi et je ne savais pas où cette idée inépuisable me mènerait et combien cela me donnerait.
Oui, aujourd’hui, je peux reconnaître que cela m’a pris beaucoup de temps, mais avant tout, cela m’a beaucoup apporté, car une simple idée au fil du temps a abouti à m’épanouir, de m’épanouir personnellement la curiosité, pour créer et s’impliquer. C’est ainsi que Fantasyart est né, par nécessité, par besoin, mais je ne m’en suis rendu compte que lorsque j’ai atteint l’âge adulte.

Après de nombreuses années, l’association a grandi, a obtenu d’importantes récompenses de la province de Pérouse et, aujourd’hui, grâce à la contribution des sponsors, a une bonne stabilité économique. Le succès que les gens reconnaissent dans Fantasyart réside dans son caractère unique: un défilé non-mode qui propose chaque année un thème raconté par des chanteurs, des danseurs, des artistes de toutes sortes et les mêmes vêtements que ceux fabriqués avec des matériaux recyclés.

Fantasyart a grandi parce que j’ai eu la chance de rencontrer des gens comme moi, avides de curiosité. Seulement grâce à leur engagement (et au soutien de tout un Village!) L’association a pu évoluer et s’améliorer considérablement. Le message de collaboration et d’échange a réussi à filtrer, générant un événement qui n’a ni racines historiques ni politiques.

Pour l’avenir, je suis sûr d’une chose: tant que j’ai faim d’art, de curiosité pour la vie et de soutien de la part de mes précieux collaborateurs, Fantasyart continuera de croître, de créer et d’étonner.

2002, Agosto – Durante una serata organizzata da un’associazione di Sigillo decido di proporre sei gonne dipinte a mano da artisti locali. Questa piccola parentesi ha riscosso un enorme successo e molteplici apprezzamenti. Visto il riscontro positivo decido di realizzare un’intera serata nel periodo natalizio: dovevo trovare un filo conduttore, coinvolgere più persone e realizzare abiti a basso costo poiché non avevo fondi.

Da queste problematiche nasce l’idea di utilizzare del materiale di recupero per realizzare gli abiti: plastica, carta, cellophane e tutto ciò che facilmente è reperibile in casa. Volevo portare l’arte in tutte le sue forme a Sigillo, non sapevo ancora il perché e non sapevo dove quest’idea acerba mi avrebbe portato e quanto mi avrebbe dato.

Sì, oggi posso riconoscere che mi ha portato lontano, ma soprattutto che mi ha dato tanto, perché una semplice idea nel tempo si è concretizzata in una valvola di sfogo, la mia personale valvola di sfogo, nata per colmare e calmare la mia fame di curiosità, di creare e di mettermi in gioco. Così nasce Fantasyart, per esigenza, per bisogno, ma questo l’ho compreso solo da poco, raggiunta l’età adulta.

A distanza di tanti anni l’associazione è cresciuta, ha ottenuto riconoscimenti importanti dalla Provincia di Perugia e oggi, grazie al contributo degli sponsor, ha una buona stabilità economica. Il successo che le persone riconoscono in Fantasyart risiede nella sua unicità: una non-sfilata di moda che ogni anno propone un tema raccontato da cantanti, ballerini, artisti di ogni genere e dagli stessi abiti che oggi come allora vengono realizzati con materiali di recupero.

Fantasyart è cresciuta perché nel mio cammino ho avuto la fortuna di incontrare persone come me: affamate di curiosità. Solo grazie al loro impegno (e al supporto di un intero Paese!) l’associazione ha potuto evolvere e migliorare notevolmente. Il messaggio di collaborazione e di scambio è riuscito a filtrare, generando un evento che non ha radici né storiche, né politiche.

Per il futuro, di una cosa sono certa: finché avrò “fame” d’arte, curiosità per la vita e il sostegno dei miei preziosi collaboratori, Fantasyart continuerà a crescere, creare e stupire.

Paola Petrini Rossi

Direttrice di Fantasyart